Entrevista a Los Derrumbes

Con motivo del lanzamiento de su nuevo EP Let’s go to the lava!, conseguimos hacerle unas preguntas al guitarrista de Los Derrumbes. El Dr ReverBeto responde con sinceridad y profundidad a nuestro cuestionario.

Para empezar, preséntanos a los Derrumbes

Los Derrumbes somos actualmente el Dr. ReverBeto a la guitarra, VladTiago a la otra guitarra, BitterChus a la batería, Von ChusTone al bajo, y como colaboraciones especiales, Jimmy SaxMachine al saxo y Go-Go Merche. El grupo empezó hacia el año 96.

¿Os ayudó estar en plena ola pulp fiction?

No mucho, la verdad. Que la canción de Dick Dale hubiera sido un éxito gracias a la peli hizo que el público asimilara todo el género instrumental a “Misirlou” y que todo lo que no llevaba voces fuera “música de Tarantino”. Han hecho falta muchos años para que puedas decir “toco surf instrumental” y no te miren con cara rara. Y faltan más aún para que no contesten acto seguido: “Ah, de eso de Tarantino!”

Me gustaría que definiéses vuestra música de dos maneras diferentes: a una persona que lo más “húmedo” que conoce es Surfin’ USA y a otra que conoce a todos los clásicos, Dick Dale, Link Wray, etc.

Si conocen el Surfin’ USA ya es todo un triunfo para la cultura musical media de la juventud! – Pero respecto al estilo de los Beach Boys somos la otra cara de la misma moneda. El surf surgió aproximadamente al mismo tiempo como género instrumental y vocal, y de hecho la mayor parte de las bandas de la primera generación de los 60 alternaban números vocales e instrumentales.
Y para quién conoce a los clásicos… no nos detenemos ahí. Aparte de las composiciones propias investigamos en otras direcciones fuera de los ámbitos del surf: Twist, exótica… de casi todos los géneros se puede aprender algo útil.

A pocos kilómetros de vosotros, en Torrelavega, surgió un grupo surfero que consiguió destacar en una de los ciclos más bajos de popularidad de la música instrumental, Melopea. ¿Tenéis relación con ellos?

Sin duda Melopea fueron unos pioneros del surf vocal no sólo en Cantabria, sino en todo el país. Nuestra relación con ellos… a veces parece que entre Santander y Torrelavega hay un océano por la poca comunicación entre bandas, pero supongo que será buena, aunque no nos vemos mucho.

No utilizáis el típico equipo surfero Fender, y adoráis las Teisco. ¿Por qué?

Porque vivimos en un mundo repleto de Fenders y hay guitarras que pueden dar en este estilo el mismo juego o más y no están tan vistas. Tenemos Fenders, pero las tenemos en casa… un par de Jaguars, una Tele, una Strato, una Jagmaster… pero para directos y para todas las grabaciones usamos las Teisco, salvo algunos bajos en los que pega más el Jazz Bass. Y los amplis y la Reverb sí son Fender, por supuesto.

Hace poco estuvístes de gira por México, ¿Qué tal os fue?

Estuvimos en… noviembre del 2007, hace ya un año, y la verdad es que fué estupendo. Para un grupo de surf de España, o incluso de EEUU, llenar hasta la bandera los sitios donde tocamos no es frecuente… salvo en México! – Allí metimos más de seiscientas personas en una sala para unas 400!.

¿Por qué otros paises vendéis discos?

Está muy repartido. El sello que nos ha editado el último vinilo tiene pedidos de casi toda Europa, EEUU, México… y a nosotros nos escribe a veces gente pidiendo el disco desde sitios tan remotos como Japón, Australia o alguna república ex-soviética de nombre impronunciable.

En directo aprovecháis muy bien elementos como la chica bailando o las intervenciones del saxo. ¿Crees que son importantes estos añadidos para el resultado global del concierto?

El público puede soportar a veces a un cantente egocéntrico, pero lo que jamás perdona, y con razón, es a un guitarra egocéntrico, y un grupo que no tiene cantante lo tiene difícil para mantener la atención de la audiencia: la guitarra, como sustituto de la voz, tiene que tener los matices suficientes para diferenciar la melodía del punteo, y las composiciones tienen que tener una estructura más rebuscada para que no resulten repetitivas. Y un grupo en directo ha de ser ante todo espectáculo, para no fallar una nota ya está el estudio, así que todo lo que se pueda añadir en cuanto a músicos invitados, go-go, etc nos parece estupendo. Además Jimmy es un fuera de serie con el saxo, de los mejores que he visto.

Las versiones de “Poupée de cire, poupée de son”, “Shockwave” de Zorba & The Greeks o “Buffalo” de los Ágaros (Donostiarras de la edad dorada del surf 61-63) no son para nada típicas y os muestran como una banda que cuida mucho todos los detalles. ¿Os véis así?

A la gente no le interesa volver a escuchar Misirlou en manos de un guitarra menos apto que Dick Dale, eso seguro. Y hay un millón de temas esperando ser descubiertos por gente con la colección de discos lo bastante grande y el buen gusto suficiente como para encontrarlos. A los Ágaros los conocimos por un single de Fundador, antes de que se reeditara su material. Y Poupée de cire es un tema que todo el mundo conoce pero nadie recuerda hasta que empieza a sonar. Y tenemos un montón más de descubrimientos así en el tintero, ya veréis…

El surf es un género muy cinematográfico ¿Habéis participado en alguna banda sonora?

Sí, muchas, empezando por “Planeta Atlón”, una “serie B” de José Roberto Vila con espectaculares apariciones de Jess Franco y Juan de Pablos, para la que compusimos el que terminó siendo el tema central. También un montón de documentales en EEUU sobre surf y hot rods, alguno muy curioso como uno de unos tipos que surfeaban las estelas de los transbordadores en Nueva York, un par de pelis porno, un trailer sobre un cómic lésbico, una de espías para la que nos han encargado un tema, y creo que se me olvida alguna más, pero bueno…

El culto al vinilo está unido a la escena rockabilly y 50’s, y vosotros habéis editado vuestro último EP “Let’s Go To The Lava” únicamente en este formato. ¿Qué me contestas si te digo que tiene mucho ruido, que no aprovecha bien todas las frecuencias y que sólo lo quiero en CD?

No te contesto nada: te miro con cara de besugo, que se me da muy bien, y sigo con lo mio… jajaja! No, en serio: habiendo hecho la prueba con el mismo master en vinilo y en CD, soy de la opinión de que el vinilo suena mejor. Y es más coleccionable. Y no se puede meter en el ordenador y copiarlo a otro vinilo. ¿A ver dentro de 40 años cuantos CDs se venden por 500 veces su precio original como ocurre con muchos vinilos? – Bueno, puede que dentro de 40 años se vendan como objeto de colección los CDs que aún no se hayan biodegradado…
Augurios aparte, nuestra intención a partir de ahora es editar únicamente en vinilos pequeños y tiradas cortas, que se vendan rápido y nos permitan sacar al menos un par de EPs al año. Veremos qué tal funciona el sistema…

Por último, y ya a título personal, quisiera preguntarte por “No tengo tabla”. Me parece una verdadera joya, una canción redonda como pocas. ¿Soy el primero que os lo dice?

Muchas gracias! Tenemos menos temas propios de los que nos gustaría, pero estamos muy contentos de los que tenemos. Hay al menos un grupo que nos ha pedido autorización para tocar “No Tengo Tabla” y eso de que le versioneen a uno siempre gusta (bueno, seguro que a muchos no les gusta nada a no ser que haya pasta por medio)

Muchas gracias a los Derrumbes y al Dr ReverBeto, que sin duda ha demostrado que es un músico que ve más allá del mástil de su guitarra.

Entrevista realizada por: Pointer